Život genija, čiji talenti izgledaju kao da ih daju više sile i da su u stanju da utiču na umove nekoliko generacija unapred, za nas je uglavnom nejasan i misteriozan. Kako se rađaju ove napredne ideje i misli? Kako se stvaraju vekovima stara remek-dela koja još uvek čine da naša srca drhte, a naše duše obnavljaju? U romanu njemačkog pisca Feuchtwangera "Goya, ili težak način znanja", upravo je otvoren ovaj veo tajnog života čovjeka koji je imao opipljiv utjecaj i na savremenike i na potomke.
Istorija ili fikcija?
Rad se zasniva na stvarnim događajima XVIII veka i osobama koje su u to vreme odlučivale o sudbini države. Političke intrige, manipulacije i igre, luksuz uz prijetnju sramote, ljubavnici i strast-sve su to sastavne komponente vladavine španskog kralja Karla IV i Kraljice Marije Luise. U središtu ovog previranja, na raskrsnici interesa plemstva, crkve i radnih seljaka, je li on, Goya — nesumnjivi talenat svog stoljeća, priznati genije.

Kroz prizmu svoje umjetnosti usudio se razotkriti poroke i hirove, stvarajući istovremeno atraktivna i odvratna umjetnička djela. I evo Feuchtwanger u "Goya" plete fikciju, čije su niti usko povezane sa istorijskim činjenicama i ličnostima, formira čitavu sliku, nesposobnu da nas ostavi ravnodušnim, kao i platna samog majstora.
Umjetnik i politika
Talenat jednostavnog momka iz porodice srednje klase nije doveden u pitanje, ali put do univerzalnog priznanja nije bio lak. Goyino uporno poricanje kanona klasicizma i akademizma moglo bi odigrati okrutnu šalu i postaviti inkviziciju protiv umjetnika. Ali stara škola je morala da se pomiri sa novom vizijom do imenovanja majstora za direktora Kraljevske Akademije. Inspirisana delima vodećih pisaca i umetnika, potreba da se skinu okovi predrasuda, obnove i napretka već je bila u vazduhu.
Feuchtwangerova Goya je umjetnica s neiscrpnom žeđom za novim. Njegov talenat vremenom samo jača i razvija se, stječući nove aspekte i značenje, što najviši državni zvaničnici nisu mogli ne primijetiti. Neosporna je činjenica da je majstor bio blizak kraljevskom paru, budući da je bio njen dvorski slikar. Naslikao je mnogo portreta sveg najvišeg plemstva. Nesvjesno, Goya je mogla biti uključena u političke intrige, tkajući po marginama luksuznih palata.

Tako je stvorena dualnost njegove ličnosti. Jednostavan vrijedan radnik koji se borio za svoj hljeb, rugao se, psovao, prijetio, branio mjesto na suncu, ", got along" sa slikarom milovanim od plemstva, koji je imao najbliži pristup vladari zemlje. I upravo je ta unutrašnja borba suprotnosti, pojačana talentom i ludilom, probudila u Goji osjećaj za pravdu i goruću bol za sudbinu zemlje, koja je zadobila rane od akcija Inkvizicije. Uprkos opasnosti da ima mišljenje drugačije od priznatog, Goya se usudio to izraziti na svojim slikama, gdje su scene svakodnevnog života prikazane i privlačnim i odbojnim.
Žene i majstor
Izopačenost i strast prolaze kao crvena nit "Goya" Feuchtwanger. Ove emocije, koje je umjetnik više nego primio od fatalnih žena svog vremena, izazvale su u njemu ludilo, ali su inspirirale najbolje slike. Ljubav je išla rame uz rame sa mržnjom, pod jednakim pravima uticala su na umetnikovu dušu, uništila mu um i dušu. Ali u periodu dubokih i divljih iskustava majstor je mogao stvarati remek-djela napravljena inovativnim tehnikama, prskajući po platnima i bol i sreću, koji su bili neodvojivi u njegovoj sudbini.
I sama Španija je ovdje u ulozi žene. Ona je maha. Odvažni, nepristojni, prkosni, neustrašivi, strastveni i odvažni — ukopavaju se u dušu tako da ona tamo ostane zauvijek.

To je bio Goyin ljubavnik u Feuchtwangerovom romanu. Njihova povezanost nije istorijski potvrđena, moglo se naslutiti samo iz radova majstora. Bila je opasna žena koja je izvršila neizbrisiv uticaj svojom izopačenošću, sladostrasnošću i neposlušnošću, što je tako inspirisalo umetnika, ali mu je nagrizlo dušu.
Ludilo i talenat
Glavni protest protiv okoštalih srednjovjekovnih statuta i naredbi bile su posljednje Goyine slike, koje su prikazivale scene privatnog života i istovremeno bile personifikacija svih poroka i prljavštine koja je vladala u Španiji. Gospodar se, s druge strane, predao osećanjima do krajnosti, a sa godinama je počeo da prevazilazi ludilo koje kao da izaziva demone ne samo u njegovoj glavi, već i među ljudima.

Ovako Feuchtwanger vidi Goyu — osobu koja je drugačije osjećala svijet i druge. Umjetnik je to odrazio na svojim platnima, koja i dalje izazivaju užas u nama, ali nas tjeraju da zavirimo duboko u sebe. Spoznaja da ludilo i strahovi sve više upijaju umjetnikovu dušu, uništavaju je bolom i patnjom, čine njegova djela još privlačnijima, dubljima, ispunjenima značenjem.
Vrijednost
Slikar u romanu je nesavršena osoba, pravi Španac koji nije ravnodušan prema sudbini svoje zemlje. Goya kroz svoje slike prenosi svoj žar i iskrenost budućim generacijama. Njegova strastvena priroda pomogla je u stvaranju uzbudljivih stvari, jer bez slomljenih temelja neće biti inovacija.
Stoga, za Lyon Feuchtwanger "Goya" - glavno djelo u cijeloj njegovoj književnoj karijeri. A ako prije ovog djela niste bili upoznati s umjetnikovim platnima, sada želite saznati kako je izgledala ova ranjena, duboka i puna ljubavi, razumjeti Gospodara, vidjeti njegove demone kako biste se borili sa svojim.