Glavne estetske kategorije: koncept, klasifikacija, opis

Estetske kategorije su prve i najvažnije prekretnice u sistemu estetskih koncepata. Oni odražavaju iskustvo i tradiciju kulture, društveno-političke karakteristike, duhovne vrijednosti. Uz zakone i opće koncepte estetike, oni pomažu u razumijevanju svojstava stvarnosti, ljepote i harmonije, posebnosti umjetničkog stvaralaštva i društvenog postojanja.

Koncept kategorije u estetici

Estetske kategorije označavaju najopštije pojmove koji opisuju procese stvaralaštva (kulturni, umjetnički, muzički, kinematografski i drugi). Oni istovremeno odražavaju suštinu fenomena bića u filozofiji. Sistem estetskih kategorija je stabilan međuodnos osnovnih pojmova, pri čemu promjena nekih elemenata podrazumijeva transformaciju drugih.

Analiza estetskih kategorija neraskidivo je povezana sa njihovim razmatranjem u istorijskoj retrospektivi, jer se njihov sadržaj menjao tokom vekova. U metodologiji ove nauke više puta su se javljala nihilistička mišljenja o mogućnosti kategoričkog opisa. Tako je talijanski filozof i političar Benedetto Croce u svojim spisima potkrijepio ideju da su sve estetske kategorije individualne prirode, da ih svaka osoba percipira na svoj način, pa su stoga pseudo. Budući da im se ne može dati tačna i jednoznačna definicija, treba ih napustiti u filozofiji.

Jedna od centralnih kategorija ili metakategorija povezanih sa raznolikošću ekspresivnih oblika okolnog svijeta je estetska vizija. Omogućava nam da uspostavimo odnos sa filozofija i sociologija umjetnosti, prikazati lijepo kao jednu od najvažnijih dimenzija estetske percepcije svojstvene duhovnoj prirodi čovjeka.

Kategorije

Glavne estetske kategorije uključuju:

• - koncepti.;
• ružan;
• uzvišeno;
• tragično;
• strip;
• nisko;
• strašno.

Ovoj grupi se mogu dodati dodatne kategorije: mimesis (imitacija), haos i harmonija, ironija, groteska, alegorija, kao i veliki broj drugih. Ne postoji iscrpna lista, jer estetika samo ukazuje na način koji omogućava čovjeku da izađe iz polja utilitarizma i pridruži se višoj, duhovnoj stvarnosti. Neke od ovih kategorija razmatraju se u okviru općih principa umjetnosti-mimeze, motivacije, umjetničkog ukusa i objektivnosti, stila i drugih – u analizi jezika umjetnosti (umjetnički simbol i slika, simulakrum).

Mnogi od ovih koncepata postojali su u antičko doba. U modernoj estetici njihov sadržaj je preispitan, pojavile su se nove kategorije: apsurd, lavirint, , umjetnički prostor i vrijeme i drugi. Uvode se i općenitiji koncepti estetskog kvaliteta ili svojstva.

Predivno

Jedna od najranijih kategorija u estetici bila je "lijepa", opisujući pojave koje imaju najveću estetsku vrijednost. Ideje o tome šta je lijepo bile su različite u različitim kulturama i epohama.

U antičko doba, ovaj termin se shvatao kao svojstvo svijeta – idealan poredak. Drevni grčki mislioci Pitagora i Aristotel vidjeli su ljepotu u skladu – proporcionalnost, koherentnost dijelova i urednost različitosti. Ova ideja je realizovana u arhitekturi ove kulture – hramovi antičke Grčke razlikovali su se proporcionalno proporcijama osobe. Istovremeno se pojavila ideja da se lijepo stvara uz pomoć inspiracije i mentalne transformacije stvarnosti.

Aristotel je imao posebnu ulogu u razvoju estetike. Estetske kategorije lijepog, tragičnog i imitacije u njegovim djelima dobile su ontološki karakter. Glavni je smatrao mimesisom-kreativnom imitacijom stvarnosti u umjetnosti, sposobnom za predstavljanje slike kao lijepe ili ružne. Njegovo gledište bilo je drugačije od Platonovog, koji je pod ovom kategorijom podrazumijevao jednostavno kopiranje.

U srednjem vijeku koncept ljepote poistovjećivan je s božanskim. Samo Bog daje inertnoj materiji estetska svojstva. Askeza tog doba negira grešno uživanje u umjetničkim djelima. Lijepo, koje je također božansko, treba ukrotiti čovjekove želje i pomoći mu na putu do vjere.

U renesansi se ova estetska kategorija u umjetnosti vraća drevnim tradicijama. Lijepa, uključujući ljudsko tijelo postalo je simbol dobra, a ružno-zlo. U eri klasicizma, značenje ovog koncepta stekao je drugačiju nijansu – počelo se identificirati sa elegantnim i istinitim. Dakle, ljepota uvelike ovisi o subjektivnoj percepciji svijeta, što objašnjava veliku razliku u estetskim procjenama pojedinaca.

Ružan

Ružno kao jedna od glavnih estetskih kategorija nastalo je kao suprotnost lijepom, Uzvišenom i estetskom. Dijalektička negacija je karakteristična karakteristika ružnih u stvarnosti i u umjetnosti. Povezan je sa takvim karakteristikama kao negativne emocije, odbacivanje, Anti-vrijednost, gađenje.

U doba grčko-rimske antike, ružni su u stvarnosti rušili predmete i umirala, propadala stvorenja, u konceptu morala-nemoralna djela, u politici-zloupotreba autoriteta, obmane i druge pojave. U umjetnosti je teže naznačiti ružno, jer to može biti činjenica vješte imitacije (slike). Ciceron i Aristotel su takođe naglasili da su ružno i ružno uvek svojstveni stripu.

Ružno u estetici podrazumijeva se kao svojstva objekata koji imaju negativno značenje u univerzalnom planu, ali ne predstavljaju ozbiljnu prijetnju. Lijepo pruža zadovoljstvo u kontemplaciji, a ružno odbija.

Tragično

Tragična, kao kategorija estetike, prvi put se pojavila kod Aristotela. Po njegovom shvatanju, to je bio nerešiv sukob, čija je obavezna komponenta strast i patnja. Njihovi uzroci su uzvišeni.

Od tada, više od 2000 godina, koncept tragičnog se mnogo promijenio. Ovaj problem u savremenoj umjetnosti i filozofiji ukršta se sa sviješću o smrtnosti, grešnosti i nesavršenosti čovjeka, kao i nedostatku slobode. Istovremeno, zajedno sa tragedijom neopozive smrti, tragično potvrđuje beskonačnost svemira. Ova kategorija pokušava riješiti probleme života i smrti, smisao bića, vječnost svijeta koji se stalno mijenja.

Strip

Suština estetske kategorije stripa leži u kontradikciji. Može se okarakterizirati kao rezultat sukoba lijepog i ružnog, Uzvišenog i osnovnog, glupog i razumnog, lažnog i istinitog. Oblici takve opozicije, a samim tim i komični, veoma su različiti.

Karakteristike ove estetske kategorije u književnosti su:

• groteska;
• efekat iznenađenja;
• emocionalne kritike;
• raznolikost nijansi (humor, ironija, sarkazam, satira i druge).

Uzvišeno

U staroj Grčkoj uzvišeno nije shvaćeno kao kategorija estetike, već kao stilska figura govora. U srednjem vijeku Bog je bio najviše dobro i uzvišeno, a na nivou ljudskog postojanja to je značilo težnju ka idealu i čistom.

U modernom razumijevanju, ova kategorija ima nijansu pozitivnog značenja objekata koji još nisu u potpunosti otkriveni i koji su ispunjeni ogromnim potencijalom. Ovo je nešto kolosalan, moćan i nadmašuje sposobnosti čovjeka u sadašnjoj fazi razvoja.

Nisko

Baza, kao i ružna, je opozicija. To je suprotno od kategorije Uzvišenog i predstavlja ekstremni stepen ružnog.

Baza je izuzetno negativna vrijednost za cijelo čovječanstvo, noseći veliku opasnost. Primjer estetike kategorija ovog tipa može biti fašizam, militarizam, nuklearni rat.

Strašno

Kategorija strašnog je po značenju bliska tragičnoj. Njegova razlika leži u činjenici da je beznadežna i ne ostavlja nadu za najbolje. Ishod strašnog je beznadežan, a smrt u ovom slučaju ne donosi prosvjetljujući početak, jer je izvan čovjekove kontrole. U srednjovjekovnoj svijesti ova je kategorija bila povezana s mučenjima pakla i predstojećim posljednjim sudom.

Primjer Groznog francuskog pisca i filozofa Denisa Diderota bila je slika koja prikazuje čovjeka bačenog na milost i nemilost divljim životinjama. Njegova patnja i smrt Potpuno su besmisleni i dovode do pesimističkog stava.

Haos i harmonija

Najstarije estetske kategorije također uključuju haos i harmoniju. Razmišljanja o ova dva koncepta među filozofima često su dovela do pitanja inteligentnog formiranja svijeta od početnog haosa. Tako je njemački filozof Hegel, pitajući se slučajnosti, upitao čitaoca: koliko je puta potrebno razbacati postavljeno pismo kako bi se od njega napravila Homerova pjesma " Ilijada?

Harmonija u shvatanju starogrčkih mislilaca je svojevrsna celina koja se sastoji od skupa elemenata koji su često suprotne prirode. Harmonija je harmonija između ljudi (društvena sfera), između ljudi i bogova (duhovna sfera) i između prirodnih pojava (ontološka sfera). Nosi pozitivnu karakteristiku koja ima za cilj ponovno ujedinjenje.

Haos je, s druge strane, suprotnost harmoniji, neusklađenosti bilo kojeg elementa. Obje kategorije postoje u jednom svjetskom prostoru. Najnevjerovatnije je da je haos u stanju stvoriti harmoniju: od sudara čestica i njihove interakcije rađaju se zvijezde, planete i svijet materije u cjelini.

Katarza

Kategorija katarze bila je od velikog značaja u antičkoj kulturi. Njen koncept uključivao je, prije svega, duhovno pročišćenje kao rezultat estetskog iskustva. Tada se vjerovalo da je umjetnost sposobna liječiti mentalne i druge bolesti, ukroćivati štetne ljudske strasti. U savremenoj psihologiji postoji i specifičan pravac-art terapija, dizajnirana za rješavanje unutrašnjih problema, rehabilitaciju nakon mentalnih i fizičkih povreda, te smanjenje nivoa stresa.

U modernom smislu, katarza se graniči sa ekspresivnošću, samoizražavanjem, sublimacijom kroz slikarstvo, skulpturu, glumu, muziciranje i druga područja u umjetnosti. Kada percipira umjetničko djelo, osoba bi također trebala doživjeti katarzu, što dovodi do osjećaja za lijepo i želje da bude bolja. Ova kategorija je usko povezana sa umjetničkom slikom. On utiče na osobu svojom emocionalnošću, poziva na empatiju.

Umjetnička slika

Umjetnička slika kao estetska kategorija je generalizirana slika koja se stvara uz pomoć fikcije i ima estetski značaj. Takođe služi kao jedini mogući oblik predstavljanja stvarnosti u umjetnosti. Umjetnička fikcija stvara drugačija stvarnost u kontekstu estetskog ideala, koji se zasniva na životnom iskustvu. Tumačenje slike takođe može biti različito, u zavisnosti od znanja osobe koja shvata i istorijske epohe.

Postoje mnoge tehnike za stvaranje slike: Poređenje, kucanje, generalizacija, fikcija i druge. Umjetnička slika ima sljedeće funkcije:

• odraz karakteristika stvarnosti i otkrivanje duhovnog života;
• izražavanje emocionalnog stava prema pojavi ili objektu;
• oličenje ideala, harmonije i ljepote;
• stvaranje estetskog značaja;
• formiranje unutrašnjeg stava gledaoca, slušaoca ili čitaoca prema percepciji;
• utjelovljenje određene vrste Konvencije u odraz činjeničnih podataka (kreativna uloga).