Umjetnički prostor: karakteristike, vrste i oblici

Razlikovna karakteristika hudlita, koja se odnosi na ovaj umjetnički smjer sa Kinom, pozorištem, je specifična reprodukcija procesa koji se događaju u vremenu. Predstavnik takvog je čovjekov život, kao i sva iskustva koja su karakteristična za osobu. U umjetničkom prostoru postoji mjesto za čovjekove misli i namjere. Hudlit je posvećen životu osobe, uključujući događaje koji se dešavaju po volji heroja i likova treće strane. Ništa manje pažnje se ne poklanja namjerama.

Od davnina

Umjetnički prostor i vrijeme, veza između mjesta i značenja djela razmišljali su se u antičko doba. Posebno je poznato da je Aristotel razmišljao o tome kako tačnije povezati ove kategorije. Vremenom su se ideje o njima proširile, istaknute ličnosti kulturologije, filozofije, književnosti više puta bavile određenim pitanjem. Posebno je veliki doprinos dao Lihačov. Ništa manje značajna nisu ni djela Bahtina, koji je također razmatrao određene kategorije, pokušavajući proširiti i produbiti svoje razumijevanje o njima. Zahvaljujući radovima ovih autora, danas se prostorne karakteristike doživljavaju kao ključne kategorije u oblasti književne kritike. Svaka umjetnička produkcija uvijek uključuje odraz stvarnog protoka vremena i čovjekove ideje o stvarnom prostoru. Unutar kreacije formira se složen sistem odnosa određenih kategorija.

Umjetnički vrijeme i prostor sastavni su dijelovi karaktera slike u cjelini. Zahvaljujući ovim kategorijama moguća je holistička percepcija stvarnosti opisane u radu. Pored toga, koristeći mogućnosti ovih kategorija, autor dobija alate za organizovanje kompozicije kreacije. I vrijeme i mjesto su simboli. Ključni znakovi povezani s prostorom su kuća povezana s nekom zatvorenom teritorijom, prostorom, shvaćenim kao nešto otvoreno i izražavajući granicu vrata, prozora, pragova. Za moderne radove tipično je da u rad uključuju različite luke (more, vazduh, kopno) kao simbole. Oni simbolizuju sastanak koji okreće tok radnje.

O karakteristikama

Da biste bolje razumjeli nijanse umjetničkog prostora u književnosti, vrijedi se obratiti klasičnim djelima najpoznatijih autora. Kritičari tradicionalno govore o mogućnosti formiranja trodimenzionalnog i tačkastog hudspacea. Veoma jasno hudspace koji je Dostojevski opisao u svojim romanima. To je najviše kao pozornica. U njegovim kreacijama vrijeme je kategorija koja ubrzano žuri naprijed. Poređenja radi, ako se okrenemo Čehovljevim djelima, možemo vidjeti da se u njima zapravo zaledilo vrijeme.

Ukhtomsky je, analizirajući umjetnički prostor u književnosti, protok vremena u raznim poznatim djelima, formulirao novi pojam - "hronotop". Sastoji se od dvije grčke riječi koje označavaju mjesto, vrijeme. Odlučeno je da se ovaj izraz koristi za označavanje prostorno-vremenskog sistema. Kasnije je Bahtin objavio djelo koje je objavljeno pod naslovom "oblici vremena i Hronotop". Ovdje je pažnja usmjerena na hronotop u odnosu na različite radove. Naučnik je analizirao djela savremenika, romane koji su došli iz ranijih vremena, uključujući djela nastala u antičkom periodu. Bilo je moguće jasno dokazati da se hronotop uvelike razlikuje od slučaja do slučaja, od autora do autora. Iako je po želji moguće identificirati određene sličnosti između kreacija različitih autora iste ere, češće je jedini odlučujući faktor ideja autora.

Hronotop: o terminu

Bahtin je, proučavajući umjetničko vrijeme i prostor u književnosti, došao do zaključka da je nemoguće razdvojiti ove dvije kategorije. Karakteriše ih jedinstvo, sinteza. Hronotop je nazvan međusobnom važnom vezom koja povezuje odnose mjesta, vremena. To se odnosi samo na odnose savladane u okviru proizvodnje haube. Bahtin je predložio da se hronotop shvati kao tipičan kvalitet, svojstvo karakteristično za određeno djelo. Predlaže se da se ova kategorija smatra važnom, fundamentalno značajnom za zaplet. Prostorne strukture formiraju opozicije gornjeg i donjeg, zemlje i neba, kraljevstva ljudi i podzemlja. Ništa manje važne su suprotnosti otvorenog i ograđenog prostora, kao i lijeve i desne strane. Vremensku strukturu određuju suprotnosti svjetlosti i tame, različita godišnja doba, periodi dana.

Analizirajući umjetničko vrijeme i prostor u književnosti, Bahtin je formulirao inherentnu funkcionalnost hronotopa. Utvrđeno je da je ova kategorija potrebna kako bi se formulisalo mjesto rada u odnosu na ono što se dešava u stvarnom svijetu. Hronotop pomaže u organizaciji prostora unutar stvaranja. Kroz ovu kategoriju autor uvodi gledaoca u djelo. Koristeći hronotop, možete povezati mjesto, vrijeme, čak i ako se razlikuju i ne odgovaraju jedni drugima u realnom vremenu. Isti alat se koristi za formulisanje asocijativnog lanca u umu čitaoca. Ovaj lanac djeluje kao osnova za veza stvaranja i ideja stvarnog svijeta. Ovo posljednje je značajno prošireno upotrebom kategorije hronotopa.

Vrijeme i prostor umjetničke kulture mogu se konkretizirati, ali mogu biti i apstraktni. Ako je vremenska kategorija apstraktna, tada prostorna kategorija automatski postaje ista. Ova međusobna veza također djeluje u suprotnom smjeru.

Privatni hronotopi

Bahtin, koji se bavio analizom fenomena umjetničkog prostora djela, identifikovao je nekoliko posebnih hronotopa. Na primjer, povezan sa slikom puta. Njegov glavni motiv je nepredvidiv sastanak. Ako se takav motiv posmatra u tekstu dela, obično postaje trenutak početka radnje. Takav hronotop je označen otvorenom lokacijom. Ali neslučajni sastanak se dešava ako se posmatra vremensko-prostorna veza u kontekstu privatnog salona. Po svojoj prirodi takva zona je zatvorena (slično ranije spomenutoj kući).

, Prilično karakteristična književna slika je dvorac. Međutim, uglavnom se nalazi u stranim knjigama. Klasična ruska djela nemaju takav objekt. Takav hronotop u Bahtinovom opisu simbol je koji ukazuje na to da istorija, prošlost roda dominiraju u okviru događaja u djelu. Ovaj hronotop je prostor sa strogim granicama, okvirima, zidovima. Drugi privatni hronotop je prag. Govori o krizi, ukazuje na prekretnicu, ne prati ga Biografija, odražava određeni trenutak.

Ponekad prostor i vrijeme umjetničkog djela može okarakterizirati prilično znatiželjan hronotop – provincijski lokalitet. Ova slika karakterizira vrijeme koje nije ispunjeno događajima, ograničenu lokaciju. Hronotop je povezan sa konceptom samodovoljnosti. Predmet nacrtan u djelu živi svoj život, nevezan za vanjske objekte. Iako trenutno vrijeme nije sveto, karakteriše ga izražena cikličnost.

Hronotopi: veliki i ne samo

Analizirajući karakteristike umjetničkog prostora, može se uočiti dominacija zakona inverzije. U ovom slučaju govore o idiličnom hronotopu. Ovo je prilično velika međusobna veza vremena i lokacije. Ponekad se zove folklor.

Analiza savremenih radova pokazuje određene tendencije karakteristične za umetnički stil autorstva naših savremenika. Želja za simbolikom, kao i sklonost mitologizaciji, smatraju se klasičnom. Tipični znakovi se udvostručuju, komunikacija sa uspomenama. Uočljivo je da sve češće autori stvaraju umjetničke produkcije u kojima je vrijeme jedan od junaka onoga što se događa, a nekima je to glavni glumac. Moderne kreacije karakteriše povećanje relevantnosti instalacije. Istovremeno, vrijeme i lokaciju autori doživljavaju kao najvažnije svjetske koordinate. Bez kojih je nemoguće izgraditi svoj posao.

Aktuelnost: zašto je komunikacija tako važna?

Nemoguće je stvoriti djelo tako da bude u vakuumu, i po lokaciji i po vremenskoj referenci. Svaka kreacija je uvijek objekat koji ima neke vremenske karakteristike i znakove određenog prostornog položaja. Istovremeno, potrebno je shvatiti, analizirajući određeni hudlit, koje su karakteristike umjetničkog vremena i prostora, kako se razlikuju od jednostavne apstrakcije. Važno je imati na umu da ove kategorije nisu fizičke. Međutim, mnogi autori s pravom ističu da ni današnji fizičari ne mogu jednoznačno i jasno fokusirati šta su vrijeme i mjesto. Za umjetnost ove kategorije djeluju kao isključivo specifičan fenomen, koordinatni sistem. Lessing je prvi put govorio o važnosti ovih pojava za umjetnost kao sferu. Tokom narednih nekoliko vekova pojavilo se puno teoretičara koji su temeljito dokazali to vrijeme, lokaciju za hudlit – nije pravedno važna komponenta, ali u mnogim slučajevima definira cijelu kreaciju.

Autor s razlogom bira oblike umjetničkog prostora. Oni predstavljaju jedan od najvažnijih aspekata formiranja atmosfere djela, otkrivanja radnje. To je posebno vidljivo kada se analizira, na primjer, "zločini i kazne". Prostor u kojem su likovi prisiljeni živjeti zadivljuje čitaoca svojom skučenošću. Sve ulice opisane u radu su uske, sve sobe su veoma male. Glavni lik živi u sobi koja više liči na lijes nego na ljudski stan. Sve ove karakteristike i lokacije autor je odabrao ne slučajno. Kreativna osoba je zainteresovana za one koji se nađu u ćorsokaku u svom životu. Autor koristi sva sredstva koja su mu na raspolaganju da iznova i iznova naglašava koliko je opisana situacija beznadežna. U zaključku, kada junak konačno pronađe vjeru, osjeti ljubav, pažnja na to dodatno naglašava otkrivanje prostora u kojem se događaji odvijaju.

Vremena i običaji

U različitim epohama, vrste umjetničkog prostora imale su različita značenja. Svaku novu eru karakterišu svoje jedinstvene karakteristike međusobne povezanosti lokacije i vremena. Sljedeći period razvoja umjetnosti karakteriziraju vlastite nijanse koordinatnih sistema. Postoje neki opšti zakoni razvoja koji nam omogućavaju da procenimo u kom pravcu se kreće umetnost. Sve do 18. veka estetika je u principu uskraćivala autoru pravo da se meša u strukturu stvaranja u kategoriji vremena. Autor nije imao pravo započeti sa smrću lika, postepeno odmotavajući događaje u suprotnom smjeru i vraćajući se njegovom rođenju. U to vrijeme, narativ je morao biti stvaran. Strogo je bilo zabranjeno poremetiti tok radnji jednog lika uključivanjem blokova posvećenih Drugom heroju. To je bio razlog za pojavu vremenskih nekompatibilnosti – takva je osobina prilično tipična za stare knjige.

Analiza umjetničkog prostora u starim radovima pokazuje da je bilo puno priča posvećenih istom heroju. Neki su završili njegovim uspješnim povratkom iz avantura, sljedeće su počele slikama patnje voljenih zbog odsustva lika. Tipičan primjer je Odiseja koju je napisao Homer. U 18. veku situacija se dramatično promenila. Od ovog trenutka autor ima priliku da modelira kreaciju po volji. Nestaje uslov da se bude kao logika života. Od ovog trenutka u knjigama možete vidjeti dodatne umetke, digresije i nepoštivanje redoslijeda. Danas autor ima pravo da formira kompoziciju, slažući pojedinačne elemente kako mu odgovara. Umjetnik ima potpunu slobodu.

Oznake, razumijevanje, razvoj terminologije

"On je na pragu..."... Vrijedi pročitati takvu formulaciju i odmah postaje jasno: heroj će imati nešto važno, veliko, nešto što će mu vjerovatno uvelike promijeniti život. Prag je jedan od ranije spomenutih hronotopa. Prema nekim istraživačima umjetničkog prostora, ovaj hronotop je najčešći u kulturi. Ako ga autor uključi u svoje djelo, time značenje naracije čini mnogo dubljim. Ali okrenimo se hronotopima. Tradicionalno je prihvaćeno da se ova kategorija doživljava kao univerzalna. Koristi se za označavanje modela koji uključuje vremenske karakteristike i kategoriju lokacije. Autor termina je, međutim, predložio da se ovaj fenomen shvati kao stabilan model koji se posmatra u različitim kreacijama.

Hronotop nije jedini format modela. Postoje i općenitije zasnovane na posebnostima određene kulture. Smatra se da su takvi modeli povezani sa istorijom. Oni zamjenjuju jedni druge. Osoba je takva da zastarjeli model ne nestaje, on i dalje uzbuđuje čitaoca, uzbuđuje ga – što znači da je osnova za stvaranje proizvodnje haube. Postoji bezbroj varijacija modela u različitim kulturama. Nekoliko se smatra osnovnim, a najjednostavnije je nulto odbrojavanje vremena i mjesta. Ovo je fiksni model. I vrijeme i lokacija su besmisleni za takvu konstrukciju. Ne postoje razlike između različitih mjesta, uvijek se događaju isti događaji. Ovaj model se smatra najarhaičnijim, iako ne gubi na aktuelnosti u naše vrijeme. To je osnova ideja o nebeskim i podzemnim carstvima, često aktiviranih kada se pokušava zamisliti šta se dešava nakon smrti. Ovaj model se koristi za formulisanje "zlatnog doba". To je vrlo jasno izraženo u zaključku romana "Majstor i Margarita".

Sve u krugu

Gogoljev umjetnički prostor često se gradi po kružnom modelu. Takođe se naziva cikličnim. Ovaj oblik se smatra jednim od najrasprostranjenijih. Ciklusi prirode, koji se stalno mijenjaju oko nas, djeluju kao odlično vanjsko ojačanje strukture. Ključna karakteristika takvog modela je ideja da će se prije ili kasnije sve vratiti na početnu tačku, u stabilnu poziciju. Vrijeme, mjesto – sve je to dozvoljeno u takvom modelu, ali takve kategorije su uslovne, jer junak prije ili kasnije dođe do početne tačke, neće se dogoditi nikakve promjene.

Ne samo da je umjetnički prostor "generalnog inspektora" i druga Gogoljeva djela izgrađen po cikličnom modelu. Postoje stariji primjeri koje kritičari smatraju posebno otkrivajućim. Na primjer, Odiseja koju je napisao Homer. Glavni lik provodi mnogo godina putujući i doživljavajući ogroman broj nevjerovatnih avantura. Vraćajući se u rodnu zemlju, upoznaje svoju ženu; ona je i dalje lijepa i voli ga koliko i na dan odlaska. Neki kritičari ovo smatraju avanturističkim vremenom koje postoji samo oko glavnog lika. Istovremeno, privremena kategorija ne mijenja ništa ni u likovima ni u vezama između njih.

Zanimljivo

Umetnički prostor izgrađen prema cikličnom prikazu deo je arhaičnog modela. Projekcije takvog sistema prilično su karakteristične za kulturu naših dana. Mogu se vidjeti u kreacijama Jesenjina. To je posebno uočljivo u djelima koja je veliki pjesnik stvorio u zrelim godinama. Okrenuo se temi ciklusa života i pretvorio je u centralnu za svoj rad. Čak i njegove najpoznatije stihove, napisane neposredno prije njegove smrti, karakterizira takav model i upućuju na biblijske materijale, također izgrađene na ideji kruga.

Ali realizam u osnovi pretpostavlja linearni model. Istovremeno, prostor je što širi i otvoreniji. Za takve radove odlična slika je strelica usmjerena upravo u metu. Oslobađa ga prošlost, leti u budućnost. Takav model je ključni za ljudsku svijest našeg vremena. Dominira većinom umjetničkih produkcija nastalih u posljednjih nekoliko stoljeća. Klasični primjeri – Tolstojevi tekstovi. Svaki događaj u okviru takvog modela dobija jedinstvenost, dešava se samo jednom, jer su promene karakteristične za čoveka. Linearni model je prekursor psihologizma zasnovanog na ideji promjene, koja nije dozvoljena u cikličnim i nultim sistemima. Linearni model je kombinovan sa istoricizmom kao kreativnim principom. Pretpostavlja se da se osoba shvata kao proizvod određene epohe, ne smatra apstraktnom osobom izvan vremena.