Umjetnik aleksandar ivanovič morozov

Iz članka možete naučiti o životu i radu. I. Morozov. Vrši se analiza slike "izlaz iz crkve u Pskovu" i platna "seoska Slobodna škola", otkrivaju se teme radova Aleksandra Ivanoviča Morozova. Razmatraju se i karakteristike kreativnog manira i njegovog poetskog žanra.

Biografija umjetnika

Aleksandar Ivanovič Morozov-pravi umetnik i Peterburžanin rođen je 17. Maja 1835. godine u porodici umetnika, nekadašnjeg "dvorišta". Od 1852. godine, student slobodnog ulaska na Akademiji umetnosti u Sankt Peterburgu, u klasi umetnika Markova. Tokom studija odlikovan je medaljama: 1857. za portret i crtež, 1858. za skicu i crtež, 1861. slika "Počivaj u sijenu" nagrađena je malom zlatnom medaljom.

Godine 1863. zatražio je dozvolu za slobodan izbor predmeta, odbijen je i napustio Akademiju, iako je nastavio da izlaže svoje slike. Platno "izlaz iz crkve u Pskovu" donosi mu univerzalno priznanje i titulu akademika.

Aleksandar Ivanovič Morozov je bistar tip kontemplativnog umjetnika. Njegov životni put nisu doživjeli uspone i padove, kritičari su njegov rad ocijenili prilično povoljno, ali teško ga je nazvati inovatorom ili buntovnikom. Iako u mladosti. I. Morozov je uvek ostao sa svojim prijateljima umetnicima: bio je jedan od onih koji su napustili Sankt Peterburšku Akademiju umetnosti (1863) nakon" pobune četrnaestorice", koju su predvodili i. Kramskoy, bio je član Artela umjetnika i izlagač brojnih izložbi lutalica 1864. godine. Ali duh pobune, borba protiv društvene nejednakosti bili su strani njegovoj prirodi u cjelini. Međutim, tema nepravde i zla nije mogla da prođe pored dela Aleksandra Ivanoviča Morozova, umetnika koji slika moderno selo, a realizam koji živi u svakom ruskom umetniku nije mogao da se ne manifestuje.

Poetski žanr

Najveći deo najboljih dela koje je umetnik napisao rađen je u žanru poetizovanog života savremenog ruskog seoskog umetnika (slike "Počivaj u sijenu", "seoska Slobodna škola" i druge). U tome je jasan sljedbenik umjetnika i. G. Venetsianova od izgleda njegovih djela do načina tipizacije seljačkog rada i samih seljaka. Pejzaži na umetnikovim slikama, sunčani i topli, takođe su veoma bliski venecijanskim. Stoga je umjetnik sa laganom rukom istoričara umjetnosti i. N. Benoit i i. E. Grabar je dobio nadimak zakašnjelog Venecijanca.

Ali žanrovsko slikarstvo Rusije 19. veka ne može se smatrati potpunim bez slika Aleksandra Ivanoviča Morozova. Njegove slike su jednostavne, jasne i lijepe. Imaju sve ono što je hroničar renesansnog slikarstva Giorgio Vasari u 16. veku nazvao "dobrim manirima" i visoko cenio.

Karakteristike kreativnog manira umjetnika

Sve što je napravio umetnik Aleksandar Ivanovič Morozov, slike ili bakropis se obavlja veoma pažljivo. U njegovim radovima može se posmatrati marljivost i ljubav. Ali umjetničko naslijeđe Aleksandra Ivanoviča Morozova je malo, budući da umjetnik u svom životu nije zaradio stvarajući slike, već dosadnim dosadnim radom: predavao je na Sankt Peterburškoj školi za pravnu nauku oko 30 godina, podučavajući crtanje budućim pravnicima, davao privatne časove. Pored toga, izveo je mnogo portreta po narudžbini.

Teško je tačno reći da je rad Aleksandra Ivanoviča Morozova personifikacija ere u kojoj je živio. Slike danas krase izložbe najboljih ruskih muzeja umetnosti: Tretjakovske galerije u Moskvi, ruskog muzeja u Sankt Peterburgu i drugih.

Teme radova Aleksandra Ivanoviča Morozova

Aleksandar Ivanovič Morozov je, naravno, poznavao Sankt Peterburg. Ruski ruski seljaci, umjetnik je također volio rusku prirodu. Koliko je dobar veseli seljak koji pije čaj na svojoj slici "čajanka". Umetnik je mnogo puta putovao po Rusiji, posetio vladimirsku guberniju, Pskov, Vjatku i oblast Volge. Izvodio je naručene portrete i to prilično uspješno (portret mladog grofa Apraksina, portret gospođe Kornilove itd..). Po portretima, Aleksandar Ivanovič je takođe blizak delima škole Venetsianov. Njegovi kistovi takođe pripadaju naručenim radovima za crkve na severu Rusije: Petrozavodsk, Polotsk, Pavlovsk i zemljoposednička imanja. Majstor je više puta radio u tehnici bakropisa i pravio minijaturne portrete po narudžbini.

Aleksandar Ivanovič Morozov-jedan od prvih ruskih slikara, oni koji su obraćali pažnju za industrijski rad: njegova slika" Omutninski pogon " (1885.) nalazi se u Tretjakovskoj galeriji.

Ali najpoznatiji je kao jedan od najistaknutijih u krugu, takozvani mali žanrovski umjetnici-majstori pripovijedanja o tipičnim događajima ruske seoske stvarnosti, koje je umjetnik dobro proučio na svojim putovanjima.

Platno "izlaz iz crkve u Pskovu"

Ovo je jedno od najboljih dela Aleksandra Ivanoviča. Na njemu nema glavnog lika: svi glavni. Jedna od karakteristika umjetnikovih platna je jednakost figura smještenih na platnu i njihovo jednako osvjetljenje, što odmah unosi sklad i omekšava oštrinu prikazanih događaja i radnji.

Ovo je takođe olakšano šemom boja različitih svetlih i toplih tonova. Ekspresivnost svake figure nas toliko vraća u umjetnost renesanse da nehotice tražite anđele. I, zaista, jeste, on je u samom centru slike. Ovo je djevojka koja je tek počela da hoda u pahuljastoj bijeloj haljini, čuvanoj pogledom starijih obučenih u tamnu odjeću. Ali ovo su pozadinske brojke.

A prvi plan otkriva potpuno drugačiji život: milostinju od crkve možete dobiti nakon službe, a to je već garancija neke vrste večere. Prosjaci na slici su u živopisnim krpama, prikazani tako izražajno da se ponovo sećate srednjovekovnih Italijana. Ali njihove poze, gestovi i izrazi lica su apsolutno ruski. U prvom planu: bogata žena odgurnula je siromašne starce, ali djeca ponovo pružaju ruke, toliko se nadaju milostinji…

A zgrada hrama je tako svijetlog limunsko-žutog tona da izgleda nevezano za sve što se dešava, djeluje božanski lijepo i nezemaljsko, drugačije, onostrano.

Na to računaju svi prosjaci, za milost Božiju. Bogataše umjetnik slika na potpuno drugačiji način, vjeruju, prije svega, u moć novca, brane uslugu kao počast pristojnosti, preziru prosjake i mrze prosjake. Od svih onih kojima se prosjaci obraćaju, samo je jedna žena, umorna i veoma siromašna, davala milostinju. Ima dvoje male djece i zna šta je glad, ne daje previše, ali ona vjeruje u Boga.

Slika je prilično alarmantna, a ne ogorčena, ostavljajući trag tragedije koja se dogodila pred vašim očima, već nepravdu.

Slika" napuštanje crkve " privlači, ne pušta, čini da mislite i osjećate.

Platno "ruralna slobodna škola"

Platno prikazuje veliku i svijetlu sobu u drvenoj kući, gdje nekoliko slatkih mladih žena u punim suknjama, očito ne siromašnih, na drvenim klupama za drvenim stolovima uče pismenosti seoske djece.

Boja slike je suzdržana, preovlađuju zlatno-braon tonovi, sunčeva svetlost greje, čini sve u sobi prijatnim, toplim. Naracija seoske škole od strane umjetnika je završena.

Slika je naslikana iz prirode, manekenke su bile supruga Aleksandra Ivanoviča Morozova i njenih prijatelja, koji su zaista učili sa seoskom decom u školi.

Slika je više nego mirna: apsolutno je nevjerovatno da neko ne može biti primljen u ovu školu zbog poderane odjeće ili nepoznavanja elementarnih stvari. Atmosfera je zasićena ljubaznošću i razumijevanjem, u njoj nema mjesta djetinjastim podvalama, grubosti ili vikanju. Tjelesno kažnjavanje ne dolazi u obzir. I ovo nije savršena slika, već prava. U to vrijeme, u seoskim školama, učitelj je bio cijenjena ličnost, učenici različitih uzrasta često su sjedili u nastavi i svi su učili po svom programu, ne ometajući komšije. Deca su volela da idu u školu i poštovala učitelje. Na platnu A. I. Morozov, ovo upada u oči.