Španski umjetnik jose de ribera

Jose (Giuseppe, Joseph) de Ribera najstariji je od velikih umjetnika španskog baroka, koji se praktički ni ne smatra predstavnikom umjetničke škole ove zemlje, budući da je veći dio svog života i cijele karijere proveo u Italiji. Ipak, bio je veoma ponosan na svoje korene i, pored toga, živeo je u Napulju, koji je u 17.veku bio španska teritorija. Imao je bliske veze sa domovinom i imao je ogroman utjecaj na baroknu umjetnost ne samo tamo, već i u ostatku Evrope.

Imao je sreće da radi u Napulju. Nakon što je 1501. godine postao dio Španskog carstva (grad je ostao pod njegovom vlašću dva stoljeća), njegovo se stanovništvo utrostručilo, što ga čini drugim najvećim urbanim centrom u Evropi nakon Pariza.

U 17. veku, Napulj je bio žarište intelektualne i kreativne aktivnosti, gde su živeli najveći umetnici, filozofi, pisci i muzičari, barem sve dok Velika kuga 1565. nije uništila polovinu gradskog stanovništva. Živeći i radeći u Napulju, Ribera je garantovano bila okružena ne samo najboljim predstavnicima umjetnosti, već i bogatim pokroviteljima.

slike

Rane godine

Nažalost, Biografija Josea de Ribere nije u potpunosti potpuna. Praktično ne postoje dokumenti koji bi mogli rasvijetliti njegovo djetinjstvo u Španiji. Poznato je da je rođen i kršten u gradu Yativa (San Felipe) u Valenciji, bio je drugi sin uspješnog obućara po imenu Simon. Izgubio je majku sa samo pet ili šest godina.

Postati

Iako su u to vrijeme sinovi obično učili istoj profesiji koju su posjedovali njihovi očevi, neki istoričari umjetnosti sugeriraju da su Riberina umjetnička zanimanja mogli ohrabriti i drugi umjetnici u njegovoj porodici.

Njegova baka po ocu zvala se Juana Navarro iz Tervele, a nekoliko umjetnika s ovim prezimenom bilo je poznato u Valenciji. Međutim, ovo ostaje samo pretpostavka. Riberin biograf tvrdi da je kao dijete bio učenik uspješnog lokalnog umjetnika Francisca Ribalte, iako nema apsolutno nikakvih dokaza koji potkrepljuju ovu tvrdnju.

Bez obzira na činjenice, očito je bio nezadovoljan načinom na koji se stvari odvijaju, pa je napustio rodni grad u potrazi za boljim životom (vjeruje se da je napustio Španiju zbog svađe s Ribaltom u vezi sa kćerkom majstora umjetnika).

Arhimedov portret

Pokret

Ribera se pojavio u Italiji 1611. godine, boraveći prvo u Parmi, gdje je, prema dokumentima, naslikao sliku za Crkvu Svetog Prospera, a zatim se 1613. godine našao u Rimu. U Rimu je ostao do 1616. godine, studirajući na Akademiji Sv. Luca, koji živi sa svojim mlađim bratom Juanom, kao i nekim drugim kolegama Špancima u kući flamanskog trgovca na Via Margutte.

Naples

Savremeni izvori sugeriraju da je tokom ovih godina u Rimu Ribera vodio slobodoumno postojanje (bio je pristalica slobodnog, hedonističkog morala), možda oponašajući Caravaggia, čijoj se umjetnosti toliko divio. Tako mu je brzo ponestalo novca i, očigledno da bi pobjegao od povjerilaca, 1616.preselio se u Napuljsku Kraljevinu pod vlašću Španije, gdje je ostao do kraja života.

Na sreću Ribere, zahvaljujući svojim korijenima, uspio se ujediniti sa španskom elitom, kao i sa Flamanskim trgovcima koji su bili u višim ešalonima Napuljskog društva i tako bili glavni zaštitnici umjetnosti u Napulju.

Ubrzo po dolasku tamo, sklopio je unosan brak sa Catalinom Azzolino, kćerkom poznatog i uspješnog umjetnika i trgovca umjetninama Giovannija Bernardina Azzolina (žurba braka sugerira da ga je Ribera možda zapravo dogovorio prije nego što je napustio Rim).

Savremeni dokumenti pokazuju da je umjetnik proveo puno vremena da nauči talijanski, iako u tome nije postigao veliki uspjeh: govorio je snažnim španskim naglaskom i pravio strašne greške u pismima.

Slava

Po dolasku u Napulj, njegova reputacija je porasla do te mjere da se do 1618.godine Ribera smatrao najpopularnijim umjetnikom u gradu, primajući provizije od pokrovitelja kao što su Cosimo II de` Medici, Veliki vojvoda Toskane i vicekralj Napulja. Prezaposlen, Ribera je zaradio dovoljno novca da se useli u veliku kuću sa baštom, baš na vreme za rođenje svoje prvo troje dece kasnih 1620 - ih (sin Anotonio Simone rođen je u januaru 1627., a za njim i njegov mlađi brat Jacinto Thomas - u novembru 1628. i, konačno, mlađa sestra Margarita-u aprilu 1630.).

Godine 1630. posjetio ga je Velasquez, kao i španski ambasador, koji je kasnije postao vicekralj Napulja. Naručio je nekoliko radova za sebe.

Ribera je 1631. godine dobila čast da postane vitez papskog reda Vatikana. Ovo je jedno od najvećih dostignuća kojem se svaki umjetnik u Italiji mogao nadati.

Riberin uspjeh tokom 1630-ih razvio se do te mjere da se do 1640-ih mogao preseliti sa svojom porodicom u pravu palatu u luksuznom okrugu Chiaia, pored crkve Sv. Teresa degli Scalzi.

Ribera je 1641. godine imao sreću da dobije komisiju za rad na najvažnijem vjerskom objektu u gradu – kapeli sv. Gennaro u katedrali u Napulju.

Kasnije godine

Dobrim vremenima je došao kraj sredinom 1640-ih, kada se umjetnik teško razbolio i više nije mogao da slika.

Odmah nakon što je Jose de Ribera konačno oporavio svoj zdravlje, , narodni ustanak protiv španske vladavine koji je predvodio Tomasso Aniello Masaniello u julu 1647. primorao je njega i njegovu porodicu da se sklone u špansku Palazzo Real, gdje će slikar upoznati vanbračnog sina Filipa IV Don Juana iz Austrije.

Ustanak je imao ozbiljne posljedice za Ribera: zbog represivnih mjera koje su Španci preduzeli protiv pobunjenih Italijana, umjetnika i njegovu porodicu protjeralo je italijansko stanovništvo grada.

Godine 1649. doživio je recidiv bolesti, a kao rezultat njegove nesposobnosti za rad i zbog ustanka, umjetnikova porodica počela je imati ozbiljnih finansijskih problema.

Situacija se pogoršala kada je morao odvesti kćer Margaritu kući nakon smrti njenog muža nekoliko godina nakon njihovog vjenčanja. Poteškoće su bile toliko velike da je 1651.godine Jose de Ribera napisao molbu kralju tražeći novčanu nadoknadu za Margaritino udovstvo.

Sljedeće godine, u julu, preselio se u manju, mirniju kuću u okrugu Mergellina i ubrzo nakon toga umro.

slika

Stvaranje

Sva sačuvana djela Josea de Ribere, očigledno, pripadaju periodu života u Napulju. Uglavnom su to religiozne kompozicije, kao i niz klasičnih i žanrovskih tema i nekoliko portreta. Mnogo je slikao za španske potkraljeve, uz pomoć kojih su mnoge njegove slike poslane u Španiju. Takođe je radio u Rimokatoličkoj Crkvi i imao je brojne privatne zaštitnike različitih nacionalnosti. Od 1621. godine većina njegovih djela je potpisana, datirana i dokumentovana.

Riberine slike su oštre i sumorne, mogu se nazvati dramatičnim. Glavni elementi njegovog stila, tenebrizam (dramatična upotreba svjetla i sjene) i naturalizma, korišteni su za isticanje mentalne i fizičke patnje pokajnika, mučenih svetaca ili mučenih bogova. Realni detalji, često zastrašujući, naglašeni su grubim potezima četke na debelom sloju boje za označite bore, brade i tjelesne rane. Tehniku umetnika Josea de Ribere karakteriše osetljivost konture i pouzdanost sa kojom je napravio prelaze iz jakog svetla u najtamniju senku.

Pored slika, On je, među retkim španskim umetnicima 17. veka, stvorio brojne crteže, a njegove gravure bile su među najboljim delima u Italiji i Španiji tokom perioda baroka.

Radovi Josea de Ribere

Slikar je tokom svoje karijere proučavao sve što je vezano za religiju, uključujući biografiju Svetog Vartolomeja, Marije Magdalene, Svetog Jeronima i Svetog Sebastijana. Ovo posljednje je ponavljajuća figura, koju je Ribera prikazao i na tradicionalan način, probijen mnogim strelicama, a ne na tako popularnoj slici, oporavljajući se od rana zahvaljujući Svetoj Ireni.

Na jednoj od slika Josea de Ribere, Sveti Sebastian je prikazan čvrsto vezan za drvo, gleda u nebo s izrazom koji govori o njegovom dobrovoljnom prihvatanju mučeništva. Iste godine, kada je umjetnik završio ovo djelo, naslikana je još jedna slika Svetog Sebastijana, koja je visila u državnom muzeju u Berlinu prije Drugog svjetskog rata. Ove dvije slike predstavljaju dva različita pristupa istoj radnji. Na drugoj slici Sebastian je prikazan bez svijesti, na kolenima, obješen sa drveta za koje su mu bile vezane ruke. Kao rezultat toga, njegova figura je neobično iskrivljena, što naglašava osjećaj patnje i mučeništva.

Slikar je ponekad kao model za svoje slike koristio vlastitu kćer Mariju ROSU, koja se odlikovala svojim izvanrednim ljepota. Konkretno, poslužila je kao prototip za sliku Josea de Ribere "Sveta Inessa". . Ponovo je koristio neobičan pristup, prikazujući djevojku u tamnici sklopljenih ruku u molitvi i pogleda uprtih u nebo. Ova slika se smatra jednom od najistaknutijih. Slika se izuzetno dopala stanovnicima Napulja, a potkralj ju je kupio u svoju kolekciju.

slika

Slika Josea de Ribere "Limp" naslikana je u posljednjem periodu umjetnikovog rada. Na njoj je prikazao osakaćenog dječaka prosjaka. Dijete stoji na pozadini pejzaža, kao da namjerno otkriva svoju osakaćenu nogu. U ruci ima list koji traži pomoć. Ali, uprkos svemu, njegovo lice je obasjano iskrenim detinjastim osmehom.