"Sveta porodica" michelangela: opis, istorija, fotografija

Mikelanđelo, već poznati i priznati vajar, naslikao je sliku na drvetu" Sveta porodica " 1504. godine. Ovo je njegova prva slika, test snage kao umjetnika, postala najveća kreacija genija. Skromno nazivajući sebe "vajarom iz Firence", on je zapravo bio umjetnik, pjesnik, filozof, mislilac. I svako njegovo djelo sinteza je svih njegovih talenata, savršena kombinacija forme i unutrašnjeg sadržaja.

Michedangelov višestruki talenat

Dok je Mikelanđelo Buonaroti pisao Svetoj porodici, prošao je dobru školu. Skulpture" Pieta " i "David" su već stvorene, koje su mu donijele svjetsku slavu. Po povratku u Firencu radio je po naređenju koje je dobijao od sveštenstva i plemstva. Njegova skulptorska djela bila su visoko cijenjena.

Ali Mikelanđelo želi da sprovede u delo znanje koje je stekao u mladosti u slikarskoj radionici braće Ghirlandaio. Obavezuje se da će napisati štafelajno djelo u obliku Tonda, koje se zove "Madonna Doni" ili "Sveta porodica". Smatra se da je ovo jedino završeno, sačuvano do danas, njegovo štafelajno djelo. Čuva se u Firenci, u galeriji Uffizi.

Kasnije će se stvoriti neprocenjive renesansne skulpture koje su uticale na celokupnu svetsku kulturu, naslikaće se freske u Sikstinskoj kapeli u Firenci, oslikaće se kupola Vatikanske katedrale u Rimu, biće kreiran arhitektonski kompleks Kapitola. Poznati su njegovi soneti, od kojih su neki uglazbljeni za života autora.

"Tondo Doni"

Ovo je još jedan naslov Mikelanđelovog dela "sveta porodica". Opis kompozicije trebao bi početi sa centralnom grupom, koja uključuje Djevicu Mariju, Josifa vjerenika i Isusa Krista. Autor prikazuje jednostavnu porodičnu scenu: žena prolazi ili prihvata dijete iz očevih ruku. Naravno, ovo je vjerska tema, ali percipira se neka vrsta svakodnevnog, intimnog fragmenta. Majka, okrećući glavu, gleda sina s ljubavlju i nježnošću. Otac, čvrsto držeći dijete, pomno prati njegove pokrete. Stručnjaci ovaj raspored figura nazivaju "spiralnim". Čak i fotografija Mikelanđelove "Svete porodice" ostavlja snažan utisak na publiku.

Centralna grupa je tako pažljivo i suptilno napisana da odaje utisak njenog volumena. Čini se da ovo nije slikovita, već skulpturalna grupa koju možete zaobići i posmatrati sa svih strana. Gole ruke Djevice Marije su reljefne i lijepe, šema boja naglašava prirodnost i čistoću kože.

U pozadini, nedaleko od Svete porodice, Michelangelo je prikazao pet muških golih tijela. Kao veliki vajar i savršeno poznavajući anatomiju, autor je uspio prenijeti ljepota, , plastičnost i reljef oblika ljudskih tijela nalik antičkim statuama. Uprkos složenosti i raznolikosti svojih poza, one su prirodne i uključuju kretanje.

Zašto je autor odabrao tako kontroverznu pozadinu za Svetu porodicu? Mikelanđelo je prvenstveno bio vajar koji je radio sa golim telima. Tehnika kojom je izvodio gole figure na platnu zadivljuje gledaoce svih vremena. Možda su zato svi, pa i sveštenstvo, pozitivno prihvatili rad.

Međutim, dvije glavne grupe odvojene su jedna od druge kontrastnom vodoravnom linijom. A čitavu kompoziciju slike objedinjuje Jovan Krstitelj koji sa poluosmehom na licu posmatra Isusa Hrista.

Šta je Tondo?

Tondo je slika ili skulpturalno djelo (bareljef) okruglog oblika, veličine oko metar. Ovaj oblik umjetničkog djela bio je uobičajen u Firenci tokom rane renesanse. Svi veliki umjetnici tog vremena izvodili su djela u obliku Tonda, prikazujući na njima, po pravilu, vjerske teme.

Prateći modu, bogati Firentinci ukrašavali su svoje domove takvim radovima. Bilo je uobičajeno praviti tako skupe poklone za značajne datume.

Zašto se Mikelanđelova "Sveta porodica" zove "Tondo Doni"?

Bogati trgovac tkaninama, kolekcionar i filantrop Agnolo Doni bio je legalno oženjen kćerkom firentinske bankarke Maddalene Strozzi 1504. godine. Pretpostavlja se da je u čast ovog događaja trgovac naredio stvaranje tondoa sa vjerskom tematikom od poznatog majstora Michelangela Buonarrotija.

Zanimljivu činjenicu vezanu za sukob dviju jakih ličnosti opisuje njihov savremenik Giorgio Vasari u"biografijama". Procijenivši svoj rad na 70 dukata, umjetnik je od oprezne mušterije dobio samo 40. Odlučio je da je to dovoljno, a autor neće dići galamu. Mikelanđelo se razbesneo i zahtevao je ili vraćanje slike ili plaćanje 140 dukata. Škrtac je, razumno procjenjujući rad i razumijevajući njegovu pravu vrijednost, bio prisiljen platiti dva puta.