Rembrandtovi bakropisi: kratka biografija umjetnika, poznata djela

Rembrandt Harmens van Rijn (rođen 15. Jula 1606, Leiden, Holandija - umro 4. Oktobra 1669, Amsterdam) bio je holandski barokni slikar i graver, jedan od najvećih majstora u istoriji umetnosti, sa izuzetnom sposobnošću da predstavlja ljude u njihovim različitim raspoloženjima i dramatičnim pojavama. Na početku karijere umjetnik je preferirao portrete. Iako je nastavio da ih slika i gravira tokom svoje karijere, vremenom se manje okretao ovom žanru.

i manje autoportreta sa Saskijom

Biografija

Bio je deveto dijete Harmena Gerritsona van Rijna i Neltgena Willemsdochtera van Seitbroeka. Njegova porodica bila je prilično bogata. Otac je bio mlinar, a majka kćerka pekara. Kao dijete pohađao je Latinsku školu i upisan je u Univerzitet Leiden, , iako je, prema rečima savremenika, bio sklon slikarstvu. Ubrzo je postao učenik Jacoba van Swanenburga, s kojim je proveo tri godine. Nakon kratkog, ali važnog šestomjesečnog treninga sa poznatim umjetnikom Peterom Lastmanom u Amsterdamu, otvorio je studio u Leidenu, koji je podijelio sa prijateljem i kolegom Janom Livensom. 1627. Rembrandt je počeo primati studente.

Godine 1629., zahvaljujući pomoći Konstantina Hajgensa, umetnik je dobio važne komisije na dvoru u Hagu. Princ Frederick Hendrik kupio je njegove slike do 1646. godine.

Krajem 1631. godine Rembrandt se preselio u Amsterdam, a 1634. oženio se Saskijom van Uylenburg. Iste godine postao je guverner Amsterdama i član lokalnog ceha umjetnika. Imao je pet učenika. Od sve Rembrandtove djece preživjelo je samo četvrto dijete, sin Titus, rođen 1641. godine. Godinu dana kasnije, njegova žena je umrla.

Rembrandt je živio iznad svojih mogućnosti, kupujući umjetnička djela, grafike i rijetkosti. Kao rezultat toga, kako bi izbjegao bankrot 1656. godine, bio je prisiljen prodati većinu svojih slika i svoju zbirku starina.

Rembrandt je preživio svog sina, koji je umro 1668. godine, ostavivši mladu kćer. Sam umjetnik umro je godinu dana kasnije, 4. Oktobra 1669. u Amsterdamu, i sahranjen je u neoznačenom grobu u Westerkerku.

bakropis

Umjetnik-graver

Mnogima će ova činjenica izgledati iznenađujuće, ali rembrandtove gravure i bakropisi, a ne njegove slike, donijele su mu slavu za života. Za Evropljane tog doba, štampanje, bakropis ili drvorez bili su slični modernim fotografijama. Pored same štampane riječi, bili su glavna sredstva masovne komunikacije XVII vijeka. Štampači i umjetnici sami su mogli proizvesti veliki broj grafika. Radovi koje je Rembrandt izveo u tehnici jetkanja imali su oblik jednostavnih letaka, drugi su postali ilustracije u knjigama. Neke reproducirane slike iz privatnih kolekcija koje nisu bile dostupne za javno gledanje.

Tako je Rembrandt pretvorio bakropis u iznenađujuće Fleksibilno oruđe svoje umjetnosti. Teme njegovih djela bile su raznolike: biblijske teme, pejzaži, portreti – smatrao je da je sve to pogodno za bakropis. Posedujući alate, kao i tehniku, Rembrandt je ponekad koristio čak i gravera u obliku slova V u svojim bakropisima, kombinujući ga sa iglom preciznog bakropisa i debljom iglom sa suvom tačkom za bogatije grafičke efekte. Rembrandtov veliki dar kao bakropisa bio je održavanje osjećaja spontanosti uz pažljivu pažnju na detalje.

Tri stabla

Tehnika graviranja

U umjetnosti bakropisa, Rembrandt je pokazao veliku domišljatost.

Prije njega tehnika se češće koristila kada je umjetnik radio direktno na metalnoj ploči, obično bakrenoj. Da bi stvorio sliku, mukotrpno je izrezao linije na njenoj površini tankim, dijagonalno šiljastim čeličnim dlijetom. Višak metala koji je ostao u blizini brazde pažljivo je očišćen. Zatim je ploča prekrivena bojom i od nje su napravljeni otisci. Vizuelni efekat takve gravure su uredne, ispravne linije.

Specifičnosti Rembrandtove tehnologije

Kada se koristi druga metoda, ploča je bila prekrivena zaštitnim slojem smole. Zatim je umjetnik izgrebao svoj crtež iglom po smoli i uronio ploču u kadu kiseline, koja je korodirala metal gdje god je uklonjen zaštitni sloj. Dejstvo kiseline dovelo je do pojave nepravilnih, vibrirajućih linija. Međutim, Rembrandt to nije smatrao nedostatkom, već izazovom.

Bakarna ploča je lako podložna promjenama i korekcijama. Linije se mogu ukloniti trljanjem ili poliranjem ili dodati ako je potrebno. Prilikom jetkanja ploča je jednostavno prekrivena svježim slojem smole i na njoj se prave nove ogrebotine. Umetniku je ponekad bilo potrebno nekoliko godina da završi posao tako da ga je to potpuno zadovoljilo. S vremena na vrijeme prodavao je gravure napravljene po različitim faze rada. Nije neuobičajeno pronaći četiri ili pet različitih stanja istog bakropisa. Ponekad su promjene male, a ponekad radikalne.

Portreti i pejzaži, domaće i religiozne scene koje je Rembrandt izveo tehnikom bakropisa imaju karakterističnu osobinu od smelosti i novine umetničkih tehnika.

Hrist isceljuje bolesne

Karakteristike radova

Najranije rembrandtove gravure datiraju se oko 1626. godine, kada je imao 20 godina. Vrlo malo sačuvanih slika, poput" Počivaj na putu za Egipat", pokazuje njegovo neiskustvo. Nije razmišljao o tome da njegov otisak Izgleda kao gravura, već je koristio slobodan, škrabajući potez. Zaštitni sloj na njegovim pločama bio je mekan, što mu je omogućilo da pomeri iglu sa fluidnošću krede ili olovke na papiru.

Rembrandtov osjećaj za humanost vrlo je očigledan u grupi malih bakropisa prosjaka i izopćenika nastalih kasnih 1620-ih. Imaju uticaj kako na temu tako i na način prenošenja poza rembrandtovog velikog savremenika, francuskog gravera Jacquesa Callota.

Dvije ili tri godine nakon svojih prvih djela, Rembrandt je postao majstor graviranja. Portret njegove majke, datiran 1628. godine, izuzetno je pronicljiva studija likova koju je uradio 22-godišnji umjetnik, a koju prenosi mreža vrlo finih linija koje snimaju igru svjetla, sjene i zraka, sa vještinom daleko superiornijom od Callot ili bilo koji holandski bakropis. Rembrandt je stalno usavršavao svoju tehniku, što se jasno vidi na kasnijem portretu njegove majke, napravljenom 1631. godine. Međutim, kao i u svim djelima umjetnika u njegovim Leidenskim godinama, delikatnost se očituje pored smjelosti, čak i grubosti.

Gravure

Tokom svoje karijere, umjetnik je napravio desetine, pa i stotine grafika mnogih od svojih 290 ploča (njihov broj je približan). Najveći , veličina Rembrandtovih bakropisa je 53 x 45 cm, mnogi od njih su veličine razglednice ili čak manji.

Najmanje 79 originalnih rembrandtovih ploča je još uvijek sačuvano. Svi su napravljeni od tankog metala, od kojih je najdeblji samo dvadeset petina inča. Mnogi od njih su istrošeni ili su oštećeni recikliranjem kasnije.

gravura

Možda najpoznatiji rembrandtovi bakropisi su "Faust", "tri krsta", "Palačinkar", "mlin", "tri drveta", "Hristos isceljuje bolesne" (ili "list od sto guldena").