Postmodernizam u kinu: najbolji filmovi

Era postmodernizma najslikovitije doživljava svoj procvat u svjetskoj kulturi od druge polovine dvadesetog stoljeća i zapravo je preokrenula ljudsku percepciju umjetnosti i ljepota naopako. Takvi svijetli filmovi kao što su" Pulp Fiction "Quentina Tarantina, domaća "Assa" Sergeja Solovjova i mnogi drugi nastali su upravo u periodu zore postmodernizma u Kinu. Šta drugo razlikuje i pamti stil svjetske kinematografije sami?

Šta je postmodernizam u bioskopu

Umjetnost prošlog vijeka odlikovala se nadrealizmom i apstrakcionizmom. Malevič i Dali slikali su na svojim platnima "ništa" niotkuda, fenomen nepostojanja, u koji možete staviti različita značenja. Svaki posmatrač vidi nešto svoje na ovim slikama. Ali slikarstvo, poezija, kino-sve vrste umjetnosti, zajedno sa svojim stvaraocima, došle su u slijepu ulicu. A ovaj ćorsokak je najbolje prikazati u "Crni Kvadrat". Kreativne ličnosti imaju samo jedno pitanje: šta učiniti sa trenutnom krizom? A onda je post-neklasična filozofija zamijenjena igrom pod nazivom postmoderna. Ovo je odgovor na modernizam i pokušaj pronalaženja odgovora na ono što modernisti u to vrijeme nisu pronašli.

Ispod su najbolji filmovi postmodernizma.

"Ugovor crtača" Petera Greenwaya

Ovaj film savršeno prikazuje postmodernizam u bioskopu 20. vijeka. Slika je značajna po tome što je takva stvar kao što je ljudski moral u njoj potpuno nestala, a glavni likovi su izopačeni, ne razmišljaju o tome šta se dešava, već uživaju u životu. Veličanstveni bogati enterijer 17. veka, skupa odeća-ovde je sve u redu, ali junaci rade samo ono što lažu i pletu intrige.

U središtu radnje je umjetnik Neville, koji je potpisao ugovor prema kojem do dolaska glave porodice mora naslikati 12 slika svog bogatog imanja. Ali onda se ispostavilo da svaka slika sadrži dokaze o zločinima. I, očigledno, niko neće stići, jer je glava porodice ta koja je mrtva. Ali heroja nije briga šta se dešava, on crta, divi se svijetu oko sebe, a činjenica da može postati optuženi je, inače, tako. Ubistvo, lažne optužbe, ugovori za seksualne usluge i ucjene - film je u potpunosti ispunjen svime što prije nije bilo na ekranima. Ovo je pozorište apsurda. Slika koja se ne može jednoznačno percipirati, prikazuje ljudsku negativnu stranu koliko god podla mogla biti i traži od vas da ne postanete poput heroja ako nemate želju da živite prazan smiješan život.

"Pulp Fiction" Quentina Tarantina

"Pakleni šund" - je primjer kako moralna procjena likova nestaje u Kinu postmodernizma, budući da su u početku prikazani na smiješan način. Ali ne toliko da ubije neizvjesnost - napetost u kojoj radnja slike drži gledaoca. Ovdje dijalozi dolaze do izražaja, a njihov stilski pristup postaje razlog za višestruke citate.

Sam film je crna komedija, gdje se isprepliće nekoliko priča različitih ljudi, što je dalo takav razvoj događaja. Sve je apsurdno, u početku je nejasno, a ovo je glavna karakteristika filma. Film je bio podsticaj za razvoj američke nezavisne kinematografije.

U radnji su svi događaji i priče (prema ideji, ima ih šest) pomiješani i prikazani pogrešnim redoslijedom. Tarantinovo stvaralaštvo je nagrađeno "Oscar", naslovi jednog od najboljih filmova svih vremena i ples Johna Travolte i Ume Thurman mnogi su vidjeli i pamte, bez obzira jesu li gledali film ili ne.

"Acca" Sergej Solovjov

"Acca" - jedan od prvih ruskih filmova, koji je primjer postmodernizma u Kinu. Slika govori o istoriji ruskog roka.

Muzičke grupe kao što su "Film", "Bravo" i "akvarijum". Vjerovatno je u tom pogledu film postao utjelovljenje struje rocka u Rusiji, koja je svoj vrhunac dostigla krajem osamdesetih. U središtu radnje je ljubavni trokut, oko čijih se učesnika odvijaju dramatični, a ponekad i kriminalni događaji filma.

"Podešavanje" Kire Muratove

Kreativnost direktora za. Muratova je živopisan primjer postmodernizma u ruskoj kinematografiji. "Podešavanje" - je interpretacija djela poznatog Moskovskog detektiva carske Rusije Arkadija Koška. Slika je nastala 2004. godine i nominirana za 7 nagrada "Nika", od kojih su dodijeljena tri: "Za Najbolju Glumicu" (Alla Demidova), "Za najbolju sporednu glumicu" (Nina Ruslanova) i "Za Najbolju Režiju". Slika je takođe dobila glavnu nagradu - "Zlatni Ljiljan" Njemački Međunarodni filmski Festival filmova srednje i Istočne Evrope.

Događaji na slici odvijaju se u carskoj Odesi, centralna figura radnje je štimer klavira Andrej (Georgije Delijev), koga je slučajnost okupila sa dve bogate prijateljice Anom (Alla Demidova) i bilo kojom (Nina Ruslanovna). Sam Andrew sebe smatra najsretnijom, ali u isto vrijeme najnesretnijom osobom na cijelom svijetu. Sretan, jer je ludo zaljubljen u djevojku po imenu Lina (Renata Litvinova) i ona ima zajednička osjećanja prema njemu. Ali problem je u tome što ona dolazi iz bogate porodice i navikla je na luksuz, a njegov pošten posao donosi samo novčiće. Nedostatak novca glavnog lika je ono što sprečava ljubavnike da žive srećno zajedno. A u stanju očaja i tuge, Andrej već postaje spreman na sve, sve do kršenja zakona, da riješi svoj problem. Ali on ne želi pribjeći nasilju, pa izmišlja sofisticirani plan za pljačku dva nova bogata poznanika.

Po čemu je još poznat bioskop postmodernizma

Osim toga, karakteristike postmodernizma se manifestuju na slikama kao što su "McCabe i gospođa Miller" Altmana," Kum " F. Coppola, Scottova "Prava Ljubav" i drugi. Kriminalistička drama Francisa Forda Coppole nije samo stekla kultni status, već je postala jedna od najznačajnijih u istoriji kinematografije.